domingo, 27 de diciembre de 2009

AMISTAD



Contra caminos olvidados y flores secas,

encontrar luces en el vértice oscuro del alma,

abrir puertas en los silencios tatuados de nuestra piel,

así es encontrar la mano que rompe la niebla de nuestros cielos.


Perdida en las nubes de mi alma,

me tropecé con una luz,

perdida en el llanto de mi dolor,

ella iluminó mi aliento de alegría.


¿Qué es aquello que enlaza lo invisible?,

la sincronía de dos realidades paralelas,

construir con palabras puentes de amistad,

peldaños de piedra suave y verdadera.


Solo sé que cuando existe verdaderamente,

nada puede ensuciarla ni romperla,

vulnerable, delicada, firme y valerosa... es,

juega con todas las cartas de la baraja a la vez.


No es fácil encontrar almas paralelas,

compañeros fieles de rutas prolongadas,

agua fresca que alivie la sed del desencanto,

tesoro para conservar en horas eternas.


Amada, amistad unes con sutileza almas ávidas de verdad,

derrochas tu luz con elegancia,

vistiendo dulcemente,

acompasadamente seres sin cadenas.

Poema creado por Naia Salud (http://nahahya1spirit.blogspot.com/) y J.Carlos

martes, 22 de diciembre de 2009

TIEMPO DE NAVIDAD, TIEMPO DE RECOMENZAR




En este tiempo de navidad, cuando parece que todo se detiene, cuando todo se vé transformado en un aluvión de buenos deseos, yo quiero aportar mi granito de arena para desearos lo mejor para estos días y para el próximo año que comienza.

Aunque las navidades se han convertido en una especie de bacanal consumista, donde todos rivalizan en conseguir el mejor menú, los mejores regalos, donde el espíritu autentico de estos días, está completamente olvidado al postrarnos todos ante el Dios consumo y su religión, el materialismo; cuyo primer mandamiento sería : serás feliz en función de las cosas que poseas.

Nos olvidamos del nacimiento de un hombre, que consideraciones religiosas aparte y eludiendo el mal uso y abuso de su mensaje; cambió el rumbo de la historia con sus palabras. Paz, amor a tus semejantes, eliminar el odio y la mentira de nuestras vidas; todo lo que nos predicó Jesús sigue estando totalmente de actualidad; da igual que seas o no creyente, que no le consideres un Dios, eso es secundario, quedate con lo que el predicó, no hay mejor ideario para ir por la vida.

Esta entrada la he titulado también, "tiempo de recomenzar"; siempre con la llegada del año nuevo nos marcamos nuevos propósitos en nuestras vidas, casi todos incumplidos, yo aprovecho con vuestro permiso, para haceros un comentario personal sobre esto.

Mi vida está cambiando totalmente, mi mujer y yo nos vamos a divorciar; no sabía si contarlo, pero como os considero mis amigos, creo que debía hacerlo; está siendo todo muy civilizado, queremos quedar como amigos, yo me he buscado un piso casí al lado de donde vivo ahora, la calle siguiente, por qué me encanta la zona donde vivo.

Toda la tristeza que habéis podido notar estos meses en mis escritos es fruto de mi situación personal, de ver como se desintegraba mi matrimonio sin saber o poder evitarlo; pero todo tiene un fin y creo que podemos ser más felices separados que juntos. Yo lo he pasado muy mal, pero al final ese optimismo que siempre me ha acompañado se va imponiendo y ahora sólo miro para adelante, el pasado con lo bueno y lo malo lo dejo atrás.

Quiero agradecer a las personas que sabedoras de mi situación han sido un apoyo para ir superando este trago, en especial a N.S., gracias por tus palabras y nuestras conversaciones, han sido importantísimas para mí.

También me quiero disculpar por lo abandonados que tengo vuestros espacios, por falta de tiempo o de ánimo no he sido muy participativo, pero ahora que me voy normalizando, volveré a ser testigo activo de vuestra creatividad y sensibilidad, sois imprescindibles en mi vida.

Os dejó con tres temas navideños, que como siempre, he buscado lo menos conocido y convencional, espero modestamente que puedan ser una parte de la banda sonora de estos días.

Sólo desearos lo mejor, para vosotros y vuestras personas queridas, y que el nuevo año os traiga todo lo bueno que sin duda os merecéis.

Recibir el más fuerte de los abrazos



BING CROSBY & DAVID BOWIE (Peace on Earth & Little Drummer Boy) 1977



BAND AID (Do they Know it's Christmas) 1984




ABBA (Happy New Year) 1980





J.Carlos

miércoles, 16 de diciembre de 2009

SOMBRAS




Ladrones de luces acechando sedientos,

vampiros hambrientos de mi sangre caliente,

sois navajas afiladas en el filo de la noche,

rapaces dispuestas a robarme el alma.


Atravieso vuestro territorio hostil,

de trampas sutilmente ocultadas,

esperando caer inocente e ignorante,

en la red escondida de mis penumbras.


Sois fuertes, altivos, maestros del dolor,

no hay piedad para el que dobló su vida ante vosotros,

una presa más de vuestros fantasmas etéreos y brutales,

acostumbrados a vencer siempre al que derribó la vida.


Os siento cerca, a veces me rodeáis desafiantes,

pero no doblaré mi cabeza ante vuestro poder,

blandiré espadas de esperanza, escudos de tesón,

presentareis batalla, os estaré esperando alerta.


No sé si venceré, la lucha es desigual,

pero no rendiré mis armas, estarán dispuestas,

no robaréis ni mi aliento ni mis sentidos,

venir sombras, la batalla ha comenzado.


J.Carlos

sábado, 12 de diciembre de 2009

ABRAZOS DE MANDARINA

Abrazos de mandarina,

dulces e intensos,

quebradas palabras,

pasados cercanos,

pensamientos licuados,

zumo de recuerdos,

horas devoradas,

sonrisas perennes.


Dedicado muy especialmente y con todo el cariño a N.S., gracias por ser casi lo único cierto en horas inciertas.

J.Carlos

lunes, 7 de diciembre de 2009

MARÍA DEL MAR BONET (L´Águila Negra) 1971



Maria del Mar Bonet i Verdaguer (Ciutad de Palma, 27 de abril de 1947) cantautora en lengua catalana, hermana del también cantautor Joan Ramón Bonet.

Estudió cerámica en la escuela de artes y oficios pero acabó dedicándose a la canción. Llegó a Barcelona en 1967, donde empezó a cantar con Els Setze Jutges y formó parte del movimiento de la Nova Cançó. Desde entonces ha editado discos de música folk en catalán a pesar de las restricciones durante la dictadura de Franco. Además ha realizado diversos conciertos en diferentes puntos de Europa, el Norte de África, Estados Unidos, Japón e Iberoamérica, amén de participar en el campo de investigación de nuevas formas artísticas.

En 2007 se edita su disco Terra secreta en el que hace un homenaje a algunos compañeros de la cançó y que ya había presentado en directo desde 2006, en el mismo año presenta el espectáculo Els treballs i els dies junto al cantaor flamenco Miguel Poveda.

Ha colaborado con multitud de artistas de diferentes estilos, tanto en actuaciones en directo como en grabaciones discográficas, entre ellos Lluís Llach, Ovidi Montllor, Milton Nascimento, Nacho Duato, Manolo García, Martirio, Georges Moustaki, Amancio Prada, Quilapayún y Haris Alexiou.

La canción que os traigo hoy es su versión de "L'àguila negra", original de la francesa Barbara, consigue ser Disco de Oro a nivel estatal en 1971.

J.Carlos

viernes, 4 de diciembre de 2009

SABES A ROSAS




Me presentas tus flores frescas,

sabor saciante de apetitos desbocados,

como me tienta tu piel abrasadora,

para arder penando por mis pecados.


Culpas de amante entregado,

de explorar tus recónditos placeres,

de hervir tu sangre con mis llamas,

de buscar como extremecerte.


Desatado y entregado a mis desvaríos,

dulce locura del placer exhalado,

mi lengua escala montes de espuma,

besa la cumbre febrilmente escalada.


Vago sediento tu geografía generosa,

de flujos y saladas pasiones,

rebusco el último refugio,

donde anidaron tus gemidos escondidos.


Sabes a rosas, a flor recien cortada,

Huelen a hembra tus sábanas revueltas,

mujer que me hechiza, me roba la vida,

mujer que me espera con sus pétalos abiertos.

J.Carlos

domingo, 29 de noviembre de 2009

HAIKUS 3



Lápiz de luces


geometría corpórea


torrente de paz.



Rosas que nacen


pétalos dibujados


aromas blancos.


J.Carlos

sábado, 21 de noviembre de 2009

JOHN DENVER (Annie´s Song) 1974


La historia de la música está plagada de injusticias, John Denver es una de ellas; catalogado como artista un poco blandengue de suaves melodías, decir esto es desconocer la obra de un hombre comprometido con el medio ambiente, con una colección de temas irrepetibles, sobre todo de su primera época; que llevó la música country al gran público, siendo despreciado a pesar de esto, por los cantantes de ese estilo que lo encontraban "muy pop", para cantar aguerridas canciones de vaqueros.

El tuvo una gran frustración que fue no poder entrar en las fuerzas aereas como su padre, a causa de la miopía; eso hizo que se centrara en la música, después de que su abuela le regalara una guitarra.

En 1964 dejó la universidad, y se marchó a California donde entró en el circuito de la música folk, formando parte de algunos grupos, hasta que a finales de los sesenta, empezó su carrera en solitario.

Hablar de una canción tan conocida y querida como "Annie´s song", es casi perder el tiempo y hacerselo perder a vosotros; pero comentaré que está dedicada a su mujer, aunque vale para cualquiera, en ningún momento de la canción se habla de "annie".

Fue número uno dos semanas en Estados Unidos, y fue el único numero uno de Denver en Inglaterra; como curiosidad decir que muchos conocen más la canción a través de las muchas versiones hechas de la misma, que del propio original, Mocedades hizó también una maravillosa versión titulada "así fue nuestro amor".

Como ironía del destino, John Denver murío en una accidente de aviación en el año 1997 a los cincuenta y tres años de edad; la aviación siguió siendo su gran pasión, se convirtió en un experimentado piloto, que no le libró del fatal accidente en el que falleció.

Os dejo con esta maravilla de canción, una de las más hermosas y sinceras declaraciones de amor que yo haya visto; canción intemporal donde las haya, disfrutar de ella.

J.Carlos

jueves, 19 de noviembre de 2009

VIEJO Y SABIO



Cuando la mayoría de las personas quisieran volver a su juventud, yo pienso, están locos. Hoy en día está muy poco valorado el cumplir años, inmersos en una sociedad que sólo valora la juventud y una imagen determinada; los beneficios que te aporta la edad son totalmente ignorados, aplastados por otros totalmente frívolos.

Yo he notado con el paso de los años y más últimamente, haber conseguido una especie de equilibrio interno y de paz interior, y me lo ha dado todo las experiencias que he vivido, las enseñanzas que he sacado y un ir haciendo las paces conmigo mismo.

Creo que las dos cosas que tenemos que lograr para obtener esa "presunta" felicidad que dicen que existe son; el aceptarse y quererse uno mismo y el ser autónomo emocionalmente, vamos por partes.

Hasta el momento que no aceptemos nuestra forma de ser, cómo somos y cómo actuamos, al margen de las críticas y condicionamientos de nuestro alrededor, no conseguiremos esa estabilidad que te da el estar a gusto con uno mismo. Somos como somos, se pueden mejorar ciertos aspectos, pero lo básico va a estar ahí siempre; por tanto, mientras antes lo asimilemos, antes llegaremos a ese estado de aceptación y seguridad en nuestra forma de ser.

Yo entiendo la autonomía emocional, como el llegar a ser felices o tener una estabilidad interna, por nosotros mismos, sin depender de nada ni de nadie para serlo. Cuantas personas se desmoronan por perder ciertas cosas materiales, y no digamos por perder a ciertas personas, por fallecimiento o separación; estas situaciones nos producen dolor, totalmente comprensible; pero si hemos conseguido tener esa estabilidad o felicidad, será mucho más fácil de superar.

No podemos ser la sombra de nadie, ni tener en otra persona el bastón en el que apoyarnos; vivir en pareja es una experiencia maravillosa que te complementa, pero que no puede anular nuestra independencia y personalidad; no somos correas de transmisión de nada o de nadie; debemos ser seres autónomos, no autómatas apoyados siempre en otras personas.

He titulado esta entrada "viejo y sabio", porque creo que es como una ecuación, al ir cumpliendo años vas dejando las dudas, miedos absurdos y los dilemas de tu juventud. Os puedo hablar de mi caso personal; con los años he aprendido a relativizar las cosas y sólo preocuparme de lo realmente importante, no tomarme nada en serio a mi mismo, practicar un sano pasotismo con casi todo, valorar cada vez a más cierto tipo de personas (la sencillez y naturalidad sobre todo); tragar cada vez menos a otras (las prepotentes, narcisistas, las que sólo piensan en lo material); en fin, intentar seguir mi camino a mi aire, sin molestar e intentando no fastidiar al prójimo y, si es posible y lo necesita, ayudarlo.

Espero llegar a viejo, si Dios quiere; pero lo que espero sobre todo es llegar a ser sabio, no en conocimientos, sino en experiencia y saber vivir la vida.


La felicidad tiene que crecer en tu interior gracias a tu propia ayuda.


J.Carlos

sábado, 14 de noviembre de 2009

DERIVAS



Ojos derramados en miradas perdidas,

¡cómo robabas los latidos ajenos!,

mi pulso de corazón fatigado y silente,

envuelto en el celofán de tus sonrisas regaladas.


Sentía tu presencia de hada de las distancias,

desde tu orilla al sur de todos los caminos,

¡qué lejos tu cuerpo!, ¡qué cerca mis ansias!,

de robar los pétalos de tus flores sonrosadas.


Acudía a tu cita de palabras engalanadas,

de mermeladas y romeros, de dichas y desganas,

bañaba mi dolores en tus ungüentos de miel y nata,

sanabas mis heridas con el roce de tus sílabas hilvanadas.


Pero ya no veo tu nave en el horizonte,

El viento huyó de tus velas desplegadas,

Cuando te tenía, adoraba tus ideas desordenadas,

ahora extraño tu álgebra caótico que me fascinaba.


Derivas desterradas de la razón de cada día,

mujer de flor, de contrastes y poesías,

maravilla compleja de sentidos y dudas,

proyecto perfecto de ensoñaciones eternas.


J.Carlos

domingo, 8 de noviembre de 2009

LOS BRAVOS (People Talking Around) 1970




Esta canción no estaba pensada para publicarla aquí, yo tenía pensado hacer una o dos entradas en mi blog de música, haciendo una retrospectiva de ese grupo mítico e imprescindible en la historia de la música española como han sido los Bravos. Pero esta canción es muy especial para mi, si tuviera que hacer una lista de las diez canciones de mi vida, esta sería una de ellas sin duda, por eso me apetecía compartirla con vosotr@s.

Los Bravos fueron el gran grupo español de los sesenta, por lo menos a nivel de éxito nacional e internacional, ¿quién no conoce o ha tarareado alguna vez el "black is black"?; desde sus inicios en el año 1965 hasta 1969, fueron el grupo puntero y de más éxito de España.

Sin embargo esta canción es de su segunda época, los más avezados habrán dicho ¿los Bravos?, ¿dondé esta Mike Kennedy?, hubo vida más allá de la marcha de su cara más visible y cantante solista hasta entonces.

En 1969 Mike Kennedy deja el grupo, parecía su fin; hicieron varias audiciones en Inglaterra para encontrar un nuevo cantante, primero incorporaron a un mozalbete inglés de 19 años Bob Wright, muy simpatico con el que tuvieron relativo éxito y nula conexión.

A finales de 1969, desesperados fueron a buscar, literalmente a su casa en el interior de Inglaterra, a otro vocalista que les había gustado en las audiciones que habían hecho; se trataba de Anthony "andy" Anderson, hermano mayor de Jon Anderson vocalista del extraordinario grupo "Yes". Escuchó la propuesta del grupo, no se lo pensó y entró a formar parte del conjunto.

El cambio fue radical, pasaron de ser un grupo de fans y con todo planificado por la industria discográfica; a ser una auténtica banda, elaborando material propio, haciendo un sonido más actual y complejo.

Su salto definitivo fué ganar el feltival Barbarela, en la pimavera de 1970 con el tema que os traigo hoy; fué un festival internacional de grupos organizado por el empresario de la discoteca mallorquina del mismo nombre; tuvo mucha repercusión y el disco fue un exitazo hasta casi la primavera del siguiente año.

Os dejo con esta joya de canción, tocada en directo, nada de los "play-backs" típicos de la época; donde con un sónido limpio, con personalidad y tocando cada instrumento en su linea perfectamente acoplado; hicieron este monumento a la honestidad, al trabajo callado y eficaz, a la seriedad de unos músicos que eran mucho más que unos ídolos prefabricados.

Larga vida a los Bravos.


J.Carlos

viernes, 6 de noviembre de 2009

HAIKU 2




Huellas de mujer


senda de reflexión


pasos de azucar.


J.Carlos

miércoles, 4 de noviembre de 2009

REBOBINANDO



En las últimas dos semanas dos personas muy queridas para mí, han cerrado sus blogs; la falta de tiempo, el trabajo e incluso la falta de motivación han sido las causas para dejar de escribir.

La verdad es que te quedas un poco huérfano, vas estableciendo poco a poco una especie de amistad, yo soy muy dado a encariñarme con la gente, y sientes como una pérdida el hecho que dejen sus espacios, aunque confio en que me sigan visitando, seguro que sí.

Yo también he tenido la tentación de cerrar el "kiosko" alguna vez, por motivos parecidos, falta de tiempo, a veces de ideas; pero estas intenciones se han disipado enseguida pensando en todas las personas que he conocido a través de este vínculo, hoy no concibo mi vida sin vosotr@s, y he tenido ocasión de comprobarlo los últimos meses.

Desde el verano mi salud no ha sido muy boyante, ahora estoy mejor afortunadamente; no tenía ganas de nada, había caido en una apatía total, excepto para el blog; ha sido como una conexión con el mundo exterior, la isla en medio del mar.

El escribir, el recibir vuestros comentarios y visitar vuestros espacios, ha supuesto una gran ayuda para mí, y sobre todo el cariño que siempre he notado en vuestras palabras, ha sido muy importante para mí.

Quizás habréis notado una cierta tristeza en mis escritos, fruto de mi estado de ánimo, no me salía otra cosa; "melancolía y esperanza", como los definió mi querida Karmen.

Pero ahora es momento de nuevos proyectos, de intentar daros lo mejor de mi en cada entrada que publique, y sobre todo de agradeceros vuestra presencia y afecto, sin saberlo estabais dándome una energía que ha sido vital para ir recuperándome y encontrarme hoy mucho mejor.

Muchísimas gracias por estar ahí, por aguantarme, y por sentiros siempre presentes; adelante, que queda mucho camino por andar.

Un fuerte abrazo a tod@s

J.Carlos

miércoles, 28 de octubre de 2009

DISTANCIAS




Distancias entre ejes paralelos,

universos compartidos en espacios extremos,

borrasca de sensaciones en orillas calmadas,

dulce voz que despierta al soñador dormido.


Extintos sentidos que ruedan sin control,

manos vacías que florecen radiantes,

manto de lluvia que sacia el seco páramo,

novela por entregas que conoce su final.


Volvemos a viajar con equipaje provisional,

no conocemos el mañana ni sus acertijos,

sólo tenemos el instinto fiel del gastado viajero,

de maletas ajadas y recuerdos frescos.


Distancias de hoy, temidas y deploradas,

¿haremos travesías por océanos sugerentes?,

¿o cultivaremos la tierra que nos vió crecer y nos amantó?,

¿seremos audaces aventureros o prudentes espectadores?.


Testigos de dilemas olvidados que reviven,

¿dónde está el amanecer añorado de nuestros días?,

querer y poder, cara y cruz de juegos disputados,

distancias lejanas y deseadas de vidas por vivir.


J.Carlos

domingo, 25 de octubre de 2009

NINO BRAVO (Cartas Amarillas) 1971

Cuando pienso en Nino Bravo, siempre me vienen dos pensamientos, su voz portentosa y su muerte; creo que a todos nos pasará más o menos lo mismo.

Nino Bravo representó como nadie el cambio radical que ocurrió en la música española a comienzos de los setenta, se paso de copar la escena y los éxitos los grupos, a dominarla los solistas; aparte de él estaban, Julio Iglesias, Camilo Sesto, Juan Bau; pero con todos mis respetos ninguno como Nino.

Ese torrente de voz, llena de matices, que él modulaba como nadie; las composiciones que le hicieron los mejores letristas y músicos del momento; todo ello dió como resultado un fenómeno musical, que si un desgraciado accidente de tráfico no lo hubiera cortado en seco, nadie sabe donde habría llegado.

La canción que he elegido para esta entrada "cartas amarillas", no es de las más conocidas de él, se la compuso el gran Juan Carlos Calderón, recordado sobre todo por su trabajo con Mocedades, pero que también trabajó con otros artistas como compositor y arreglista.

Siempre ha sido mi canción favorita de Nino, además con la suerte que en este video que os traigo la canta en directo; en "riguroso directo" como se decía entonces.

Os dejo con la que yo considero mejor voz que ha dado la música española, una voz que se apagó con sólo veintisiete años en abril de 1973; tantas canciones quedarón por ser cantadas, pero queda el consuelo que treinta y seis años después, Nino sigue vivo con todas esos temas que ya forman parte de la banda sonora de nuestra vida.

J.Carlos

miércoles, 21 de octubre de 2009

DESPUÉS DE TODO




Después de todo, nos queda lo vivido,

nos quedan libros abiertos de páginas amarillentas,

letras borradas por la erosión del tiempo,

maldito juez de condenas inapelables.


Después de todo, nos queda lo soñado,

torres de hierros transparentes, líquidos y sedosos,

alados sin descanso de pluma fértil y viajera,

mares abrazados en jornadas agotadas y perdidas.


Después de todo, nos queda lo amado,

galanes trasnochados de bombín y pañuelo,

cortejo a ciegas de damas etereas y luminosas,

miles de flores lanzadas al centro de los sentidos.


Después de todo, nos quedan años brillantes,

campos sembrados de semillas de sabiduría,

oleos inacabados pendientes de nuestros colores,

ojos que buscar, pies que besar, manos que dibujar.


Después de todo... ; después de todo, nos queda la vida.


J.Carlos

domingo, 18 de octubre de 2009

LA VENTANA



Una noche más se acercaba a la ventana de su dormitorio, corría suavemente las cortinas y esperaba encontrar la imagen que el siempre quería ver, a ella.

Ella era su vecina, que también tenía la ventana de su dormitorio justo enfrente de la suya; pero no era voyerismo, no era un mirón esperando verla cuando de vestía o desvestía; ella tenía una mesa al lado de la ventana, y muchas noches se quedaba hasta tarde escribiendo en su portatil, o en unas cuartillas, con unos gestos que a el le encantaban, mirando al techo como buscando inspiración, golpeando mecanicamente el lápiz contra la mesa; eso era unicamente lo que el aspiraba a ver cada noche.

¿Qué incita a alguién a hacer esto?, ¿había un sentimiento hacia ella?, ¿una especie de amor platónico?; ni el mismo lo sabía, sólo que no podía dejar de mirar, y que cuando no veía luces, cuando ella no estaba, le invadía una profunda tristeza.

El era un hombre con una vida aparentemente feliz; era joven, un buen trabajo en un banco, una novia con un buen trabajo también; una buena posición económica, un buen coche, pero...

No era feliz, cada día se le hacía más cuesta arriba su rutina diaria, pensaba que no estaba viviendo su vida, que se la habían impuesto; por eso cuando llegó aquella chica al piso enfrente del suyo, empezó a sentir algo por ella, no sabía si era amor, pero una cosa si sabía seguro, era envidia.

Envidia de la chica de los peinados imposibles, de las faldas largas, de las chaquetas de lana dos tallas mayores, del piercirg en la nariz, de la eterna sonrisa, de como se reía hablando por el móvil, de sus gatos subiéndose a la mesa y acariciandole la cara con la cola. estaba viendo la vida que le gustaría vivir, y quizás también la persona con la que le gustaría hacerlo.

Por que estaba harto de su trabajo, de la "perfección" de su novia, de los planes para casarse, con no sé cuantos invitados; harto de vivir cada día una mentira, aterrado de pensar que su vida sería así siempre, sin valor para cambiarla; una existencia cuyo único aliciente era observar por las noches a su vecina; un ser que aparentemente era feliz, él ya casi había renunciado a serlo.

J.Carlos

lunes, 12 de octubre de 2009

JOAN MANUEL SERRAT (Miguel Hernández) 1972




Desde el inicio de este blog, me venía rondando la idea de hacer un homenaje a Miguel Hernández, uno de los culpables de que me diera por juntar palabras a ver que pasaba.

Hace poco se me ocurrió que podía hacerlo uniendo mi pasión por Hernández y mi ya conocida pasión por la música, recordando el maravilloso disco que le dedicó Serrat en 1972.

Fué un disco complicado de hacer, musicar los versos de Hernández era difícil, le resultó mucho más fácil hacerlo con Machado tres años antes. El disco se empezó a preparar el año anterior, en el 71; Serrat se entrevistó con Josefina, la viuda de poeta, así mismo conoció a la familia del poeta.

El disco se fué gestando durante una gira por América, con la ayuda del músico Francesc Burrull, fueron dando forma a las canciones. Este ideó un toque sinfónico con la idea de aportarle un clasicismo que impidiera el prematuro envejecimiento de las canciones. Al final se hicieron presentaciones del disco, tanto en España como en América con respaldo de una orquesta.

Os dejo con tres temas del álbum, quizás las más representativas de él y de la poesía de Hernández; algo más que un simple poeta, un hombre sincero y fiel a si mismo, que nos dejó con sólo 31 años, después de estar tres años de carcel en carcel, en aquellos años cainitas y despiadados que asolaron España; y que el tiempo y su calidad humana y como autor, le han puesto en el lugar que le corresponde en las letras hispanas, en lo más alto.


ELEGÍA

Es la expresión de la rebelión del poeta ante la muerte de su amigo Ramón Sijé, cuyo nombre verdadero era José Marín Gutiérrez, compañero de tertulias literarias en Orihuela; con la orquestación y el arreglo musical se consigue un tono de tristeza, pero acompañado en partes de la canción con un tono de esperanza.



NANAS DE LA CEBOLLA

La historia del poema es escalofriante, Hernández escribe el poema "nana a mi niño", después de recibir, cuando ya estaba encarcelado, una carta de su mujer comentándole, que sólo tenían para comer pan y cebolla y ella estaba amamantando al hijo de ambos, y se desesperaba por poder sacarlo adelante, ya habían perdido a su primer hijo con sólo 10 meses.

La música del tema es obra de Alberto Cortez; suena un poco monótono, con el sonido constante del bajo eléctrico como guía del mismo; pero como explica Burrull, "tiene la cadencia típica de una canción de cuna"; es una nana, no se podía hacer de otra forma.



PARA LA LIBERTAD

Es el tema más conocido del disco, parte de su texto lo tenéis debajo del nombre de este blog, "soy como el árbol talado que retoña, aún tengo la vida".

Es el tema estrella del disco y es diferente a los demás; deja ese tono apesadumbrado, para ser como una explosión de sonido, con esa sección de viento que sube por momentos. En muchos paises en casi un himno.




A Miguel Hernández (1910 - 1942); quizás algún día nos encontremos, "que tenemos que hablar de muchas cosas, compañero del alma, compañero".


J.Carlos

miércoles, 7 de octubre de 2009

HABLASTE DE AMOR




Hablaste de amor en horas cercanas,

susurraste un grito, gritaste un susurro,

denso, limpio, de espumas y horizontes,

mensajes mimados, multiplicados por el infinito.


Hablaste de amor soltando tus ataduras,

ligazones de nudos soldados atenazando tu corazón,

víscera ahogada en olvidos y nostalgias prolongadas,

prisionera del tiempo, estatua de sal petrificada.


Hablaste de amor explotando tus sentidos,

palomas libres con plumaje de primavera,

dejando atrás las cadenas del amargo silencio,

floreciendo sobre alfombras de verde hierba.


Hablaste de amor llegando tu eco a mi distancia,

cruzando el puente de mis años y mis fronteras,

quién fuera lienzo para que bordaras tus palabras,

quién fuera arroyo para que corrieran tus aguas.


J.Carlos

domingo, 27 de septiembre de 2009

NO LLORES



Francisco Hernández Díaz (Mujer Embarazada)


No llores, sólo me quedan segundos para vivirte.


Todo es pasado, carrusel de recuerdos,

batallas perdidas en guerras olvidadas,

versos vacilantes de plumas quebradas,

tormentas de ideas con rayos cegadores.


¿Quién olvido avisarme de respirar?

ese aire rancio y caduco que me asfixió,

mis latidos descompensados descarrilan,

siento mi sangre evaporarse de mis venas.


Mis manos ajadas y encallecidas se agrietaron,

de heladoras alboradas de horas grises,

no veo soles refulgentes en mi cielo marchito,

sólo fieras navajas que penden sobre mí.


A luchar me enviaron contra monstruos silentes,

contra mentiras consentidas y verdades calladas,

dejé trozos de mí esparcidos por las calles,

inútiles horas robadas a mis días soñados.


Pero cuando veo la vida que crece en tu vida,

mis años no han sido yermos y arrasados,

dejaré como huella el frescor amado de tu vientre,

cuentale historias de aquel que al verte, no quiso ver más.


No llores; te he amado, pues ya he vivido, no necesito más.


J.Carlos

viernes, 25 de septiembre de 2009

TINO CASAL (Los Pájaros) 1983



Coetáneo de la nueva ola del pop español, Tino Casal formó parte activa dentro del primer núcleo gestor del nuevo panorama musical de los años 80 en Madrid. Artista en toda la extensión de la palabra, aportó a la historia del pop patrio un buen puñado de álbumes rebosantes de pop electrónico y varios temas inolvidables como: "Embrujada", "Los Pájaros" o "Pánico en el Edén", entre otros.

Tino Casal comenzó su trayectoria artística en un pueblo cercano a Oviedo, Tudela Veguín (Asturias) a principios de la década de los años 60 como cantante del grupo de rock Los Zafiros Negros. En 1967, Casal se integra en Los Archiduques, una banda experimentada y de gran proyección profesional. Aquel año, Casal registró como cantante de la mencionada banda el single: "No le ames"/ "Lamento de gaitas", un trabajo pionero en el concepto de fusionar elementos del folclore tradicional (como la gaita asturiana) con el rock y el soul. Tras aquel brillante disco registrado para el sello Columbia llegó un segundo sencillo: "Dimensión en Sol Mayor" que supuso la ruptura del cantante con aquella mítica formación.

En 1973, Casal se instala en Madrid para iniciar su carrera en solitario, grabando algunos sencillos durante los años sucesivos y participando ya en 1978 en el XX Festival de la Canción de Benidorm con la canción "Emborráchate". A renglón seguido se instala en Londres, donde se impregna de los últimos aromas del glam-rock y conoce de primera mano los efectos del punk y la emergente new-wave, produciéndose un gran cambio tanto en su manera de entender la música como en su estética personal, que se torna totalmente barroca y excesiva.

Totalmente influenciado por la impronta del glam-rock y el nuevo pop electrónico británico en 1981 emprende una nueva etapa profesional y consigue su primer éxito comercial a través de "Champú de Huevo", una canción extraída de su álbum de debut "Neocasal" producido aquel año por Julián Ruiz para el sello EMI, que a partir de entonces se hará cargo de toda su discografía posterior. Entre otros momentos brillantes, en este primer trabajo destacan sobremanera algunos cortes como "Billy Boy" o la versión del "Life on Mars" de Bowie. Para entonces, Tino Casal también es un reputado artista gráfico y comenzaba a despuntar como productor musical.

Dos años después, en 1983, Tino Casal consolida su éxito a través de su segundo álbum: el magnífico "Etiqueta Negra", un trabajo que contiene hits del calibre de "Los Pájaros" o "Embrujada", un chispazo de tecno-pop deslumbrante que ratifica a Julián Ruiz como único productor para el resto de la carrera del cantante asturiano. Un año más tarde, tras componer canciones para otros artistas y seguir produciendo a nuevas bandas de pop, en 1984 se publica "Hielo Rojo", un tercer trabajo que en un principio no parece lograr igualar el impacto comercial de sus dos trabajos precedentes, pero que finalmente lo consigue con creces debido a que el tema "Pánico en el edén" es escogido como sintonía de la Vuelta Ciclista a España de aquel año.

En agosto de 1985, durante una actuación en Valencia, Tino Casal sufre una caída que revertirá en fatales consecuencias para su salud, retirándose durante unos meses a su casa de Oviedo. Dos años más tarde, en 1987, el cantante regresa a los escenarios y edita con EMI "Lagrimas de cocodrilo". En el disco destaca la recreación de "Eloise", un viejo tema de Barry Ryan vía versión del grupo Damned que se convierte en el mayor éxito de su carrera. Dos años más tarde se edita su último disco, "1990 Histeria", un elepé de resultados comerciales discretos aunque repleto de temas brillantes y que también mantiene la costumbre del cantante de incluir un par de versiones en castellano como tributo al rock de los setenta ("Killing me softly with his song") y al tecno-pop de los ochenta ("Don´t you want me baby"). Para entonces Casal recupera su faceta como pintor a la par estudia la producción de nuevos talentos musicales, actividades que se verán truncadas el 22 de septiembre de 1991, cuando fallece en Madrid a los 41 años como consecuencia de un desgraciado accidente de coche en una carretera de Madrid.

Sirva esta entrada de homenaje a uno de los artistas más completos, creativos e innovadores que ha dado España; un artista total, que ha dejado un recuerdo imborrable en todos aquellos que admiramos por encima de todo el talento y la creatividad de un ser irrepetible.

Descansa en paz en tu bendita tierra asturiana; para muchos de nosotros seguirás estando vivo para siempre.

J.Carlos

martes, 22 de septiembre de 2009

¿AMOR INCONDICIONAL?




El otro día, viéndo uno de estos programas de testimonios en la televisión, salió un chica de 18 años, que estaba aquejada de una enfermedad degenerativa, que ya le impedía andar con normalidad y también tenía problemas de movilidad en manos y brazos.

No hay cura, con lo cual acabará sin poder andar y muy limitada para hacer cualquier cosa. Me llamó mucho la atención su entereza, su valentía frente al mal que padecía; estaba acompañada por sus padres y su novio, y aquí empieza la historia; sé le veía enamoradísimo de ella, le daba su máximo apoyo en todo.

La persona que estaba viendo el programa conmigo, empezó a decir que ya eran ganas el "cargar" con una persona así toda la vida, que le iba a desgraciar la vida, que vaya responsabilidad; sé me empezaron a hinchar las narices hasta que exploté.

Si quieres de verdad a una persona, el hecho de que tenga o aparezca una limitación por enfermedad o accidente, no debería cambiar nada; si la quieres estás para lo bueno y para lo malo, ¿o la devolvemos por defectuosa?. Siempre he pensado en una pareja como dos personas que sé apoyan mutuamente, que un día la debilidad de uno se compensa con la fortaleza del otro y viceversa; que si hay verdadero amor, nunca dejarías tirada a la persona amada cuando más te necesita.

Esto también me recuaerda a muchas madres solteras criando solas a sus hijos, por la huida de padre, que sé desentendió completamente del asunto.

Todo esto tiene que ver con el cada vez mayor egoismo que nos invade, la gente sólo piensa en si misma o en que les puede beneficiar la relación con las otras personas.

Dicen que amar es compartir; y cuando las cosas sé ponen difíciles, es cuando compruebas la sinceridad de un amor.

Os dejo un enlace a la página de esta chica, para que conozcáis mejor su historia :



J.Carlos

jueves, 17 de septiembre de 2009

GROUCHO Y YO



De los personajes por los que he sentido admiración, Groucho Marx es de los más importantes; siempre he tenido debilidad por sus películas en compañía de sus hermanos, de sus libros; no hay nada que no tocara este hombre, que no estuviera bendecido por la mayor genialidad.

Incluso sé podría considerar que existe un modo "Marxista" de ver la vida, nada que ver con el otro Marxismo; sería una forma de vivir evitando preocuparte en exceso de las cosas, tomándote los problemas en su justa medida, relativizando mucho las cosas, no tomándote tan en serio a ti mismo y actuar con mucho humor ante las situaciones y las personas.

Leyendo su autobiografía, que se titula como esta entrada, "Groucho y yo"; te da una lección de pragmatismo ante la vida, con una flema absoluto, incluso ante situaciones críticas como cuando se arruinó en la gran depresión. A parte de troncharte absolutamente con cualquiera de las situaciones que te presenta.

Hay otro libro muy recomendable de el, "memorias de un amante sarnoso", donde crítica sin piedad distintas situaciones que sé fué encontrando en la vida.

Comentaron una vez que alguien superó una crisis depresiva viendo las películas de los Marx, no me extraña; dejarse atrapar por su humor surrealista, anárquico, irreverente, que es tan actual como el primer día; es olvidarte de todo y como una especie de catarsis.

Os dejo con la mejor escena de humor que yo haya visionado jamas, la escena del camarote de "Una noche en la ópera", para mí junto con "Un día en las carreras", su mejor película.

Nunca me canso de verla, espero que disfrutéis con este ejemplo absoluto de genialidad y talento.

J.Carlos


domingo, 13 de septiembre de 2009

HIERBA PLATEADA




Tu cabello, mar de hierba plateada,

océano de vivencias lleno de caracolas,

sonidos de tus días pasados y agridulces,

donde dejo mi rostro empapándose en tus aromas.


Fuente de cristales tu mirada estrellada,

poliedros del arco iris de luces variables,

faros que me iluminan entre mis penumbras,

déjame ser satélite de tus ojos sabios.


Dame la esencia de tu cuerpo vivido,

no rechaces mis manos furtivas que te buscan,

quieren tocarte, beberte, devorarte,

emborracharse con tus licores maduros y serenos.


No pongas las barreras del calendario,

no me hables de quién vió la luz primero,

sólo déjame ser caminante en tu sendero,

navegar en tu mar de hierba plateada.


J.Carlos

viernes, 11 de septiembre de 2009

THE BEATLES (Strawberry Fields Forever) 1967

Coincidiendo con la semana de Los Beatles; se cumplen cuarenta años de la publicación de su último disco de estudio, el irregular "Let it be"; y con la publicación de toda su discografía remasterizada digitalmente; aprovecho para hacerles un modesto, pero sentido homenaje, a quienes me enseñaron a amar la música, a ver de lo que es capaz el ser humano cuando suma talento, experimentación y trabajo; a disfrutar en suma, de la obra de cuatro chicos geniales de Liverpool, que cambiaron el rumbo de la historia, y no sólo el de la música.

No voy a caer en la presunción de ponerme a pontificar sobre el tema, de ellos se sabe todo; sólo el detalle de un grupo disuelto hace cuarenta años, que ha vendido mil millones de discos desde su primera grabación en 1962; que lo inventaron todo, que han influido como nadie en los que les siguieron, quitenle ustedes la influencia "beatle" a Oasis o Blur, y verán lo que les queda; que cada novedad sobre ellos arrasa en las listas de ventas, que están tan actuales como el día de su disolución.

Para acompañar este texto he elegido uno de mis temas favoritos de ellos, es difícil quedarse con uno sólo; "Strawberry fields forever", canción compuesta por Lennon en Almería, mientras rodaba una película; habla de un parque que estaba cerca de su casa. Se lanzó como single junto con "Penny lane", era un single con dos caras A, es decir, a las dos se las daba la misma importancia, de hecho fueron las dos un exitazo; bueno relativo, fué la primera canción de ellos que no llegó al número uno, por lo menos inmediatamente, como solía pasar.

El tema muestra claramente su gusto por la experimentación que desarrollaban en aquella época; la introducción de instrumentos poco habituales, como el sitar hindú, tocado por Harrison, el uso de un fondo orquestal, el uso de ruidos; les introducía de lleno en la psicodelia, camino que continuaron en su fastuoso"Sgt. Pepper´s".

Os dejo con la canción, espero que os guste y la disfrutéis; tanto si no la conocíais, como si la teníais un poco olvidada.

¡BEATLES FOREVER!

J.Carlos

domingo, 6 de septiembre de 2009

NIEVA



Nieva en los tejados de tu alma,

se filtra el hielo entre tus entrañas,

vísceras ateridas por el viento de tu invierno,

vas dejando tus pasos de duda sobre mantos de reproche.


Vendiste tu vida a un mal comprador,

que absorbió tus horas, devoró tus placeres,

pero el sé fué, abriendo la presa de tu llanto,

lágrimas negras amortajando tus sentidos.


Vives muriendo, mueres en cada segundo,

tu noche está sin luna, eres planeta sin estrella,

pero déjame secar tus ojos con el roce de mis palabras,

déjame algún día fundir tu nieve con el calor de mis besos.

J.Carlos

jueves, 3 de septiembre de 2009

DAME TUS PALABRAS


Dame tus palabras presas en la carcel de tus silencios,

dame tus flores secas guardadas en el libro de tu memoria,

no me niegues el perfume de tus rosas encondidas,

dejame ser artesano para moldear el barro de tu cuerpo,

y hacer figuras imposibles en noches interminables,

déjame cambiar la luna por las llamas de mis besos,

acomoda en mi brazos tu cabeza de ideas erosionadas,

bracea hasta mi isla huyendo de tu naufragio,

dejame ser, estar, contemplar, envolver, amar,

no quiero libertad, quiero tus cadenas, no pienso escapar.

J.Carlos

martes, 1 de septiembre de 2009

POR SIEMPRE FRANÇOISE


Esta es la imagen de bienvenida a mi nuevo blog (Por Siempre Françoise), dedicado en exclusiva a la cantante Françoise Hardy.

En principio no le iba a dar publicidad, iba a ser de consumo interno; guardar videos suyos, consultas de su discografía (colecciono sus discos, en especial los singles de los sesenta).

Después pensé, haré una pequeña entrada en el blog de música, por si le interesa a alguien, y así lo hice; y resulta que he recibido algunas visitas, muy cariñosas y dándome ánimos en esta aventura, muchísimas gracias por ello.

Total, que aquí estoy presentando este nuevo espacio, con dos objetivos : dar a conocer la música de esta maravillosa artista (mi aúténtica debilidad musical), para quien no la conozca y recordársela a much@s, que han disfrutado de su música todos estos años, y quizás la tenían un poco olvidada.

Y también que sea un sentido homenaje a una artista con casi cincuenta años de carrera a sus espaldas, que sigue en activo (el año que viene publica nuevo disco), que ha evolucionado y experimentado en todo este tiempo; que ha sido autora de muchas de las canciones que ha cantado, ha intervenido en los arreglos y producción de los temas; que ha sido muchísimo más que la imagen que muchos tienen de ella, la chica mona y lánguida que cantaba bonitas canciones de amor. Una artista y creadora de los pies a la cabeza, que comparándola con la música de usar y tirar que se estila hoy en día, su calidad luce muchísimo más.

Por si quereis visitar este nuevo espacio, la dirección es :


Sed bienvenid@s a el, espero que os guste y que lo disfrutéis.

Un fuerte abrazo

J.Carlos

jueves, 27 de agosto de 2009

VÍCTOR JARA (Luchín) 1972

Hablar de Victor Jara es hablar de algo más que de un cantautor al uso; con el paso del tiempo se ha convertido en un símbolo del artista comprometido con su entorno, con los más débiles, con las poblaciones indígenas, compromiso que le condujo a la muerte, después de brutales torturas en los primeros días del golpe de estado de Pinochet.

Aparte de sus composiciones propias, tenemos que destacar su labor de folklorista recuperando canciones tradicionales del entorno andino e incluso de zonas más alejadas; así mismo tuvo una gran labor dentro del mundo del teatro.

Esta canción que se publicó en 1972, dentro del álbum "La Población"; habla de la historia de un niño "Luchín", que según parece, Víctor Jara conoció cuando visitó una barriada de Santiago de Chile, "Barrancas", que había quedado muy afectada después de unas inundaciones y vió a un niño jugando sobre el barro y practicamente reprodujo en su canción la historia del niño; de todas formas el propio Víctor habla de él al principio del video.

Sirvan estas palabras para homenajear a este artista total, cuyo eco no solo se apaga, sino que se acrecienta aún más con el paso del tiempo.

Sólo quiero destacar para el final una estrofa de la canción, la que siempre más me ha impresionado, y me ha hecho soltar alguna lagrimita de vez en cuando :

"Si hay niños como Luchín, que comen tierra y gusanos, abramos todas las jaulas, para que vuelen como pájaros"; volad libres de pobreza, desamparo, abandono...

J.Carlos

lunes, 24 de agosto de 2009

EL PASADO ES PRÓLOGO


Salvador Dalí (La Persistencia de la Memoria) 1931


No me hables de los días que has vivido,

háblame de los que te quedan por vivir,

no busques rostros ya difuminados por el tiempo,

encuentra los que te quedan por conocer,

todos nos hemos dejado girones de vida en el camino,

pero no por eso hemos dejado de caminar,

no mires las hojas pasadas del calendario,

sólo hallarás los límites de tu alma,

el cercado que acorrala tus sentidos,

el pasado es prólogo, queda todo por escribir,

cierra la puerta del ayer, abre las ventanas del mañana.


J.Carlos

viernes, 21 de agosto de 2009

ADORO ...


Nuevamente mi querida Anaís (http://anais-sandiego.blogspot.com/), me honra con otro premio, no creo merecer tanto; tengo que contar cinco cosas que adoro, adoro muchas más, pero seremos selectivos.

1. Adoro los festivos a mitad de semana, esos días de descanso, donde los quieres aprovechar al máximo, hacer las cosa que un día normal no puedes; dar un largo paseo, leer tranquilamente un libro, ver una película sin importarte su duración.

2. Adoro los años sesenta y setenta, todo lo relacionado con aquella época me interesa y me encanta; la música, el cine, las series de televisión, la historia de aquellos años que cambiaron la sociedad totalmente. Siempre bromeo con que nací veinte años tarde, me perdí lo fundamental.

3. Adoro el ciclismo; ha sido mi deporte favorito siempre, como espectador y como practicante. Ùltimamente estoy retirado por presiones familiares, es un deporte arriesgado, mueren muchos ciclistas al año; pero esas cabalgadas en la bicicleta, ese sufrimiento escalando (tengo cuerpo de rodador, me cuesta escalar), esos momentos de felicidad por la meta alcanzada, esa sensación me acompañará siempre; no hay deporte que forje la voluntad como el ciclismo.

4. Adoro los animales, en especial a los perros; ese ser cuya única función en la vida es ayudarnos de mil maneras distintas, y que muchas veces nunca lo hemos sabido recompensar.

5. Adoro los mercadillos, rastros, librerías de viejo, tiendas de discos de vinilo, así como ferias especializadas en libros y discos usados; me encanta buscar, revolver, encontrar esa joya buscada durante mucho tiempo, o sorprenderme con algún descubrimiento inesperado y desconocido; me gusta saborear el tiempo en las cosas.

Adoro demasiados blogs como para elegir cinco, todos me aportan algo.


J.Carlos

domingo, 16 de agosto de 2009

CUÉNTAME COSAS DE TÍ


-¿No te parece que me miras demasiado?

-Lo siento, tengo debilidad por las mujeres pensativas

-Pensativa, eso no me lo habían llamado nunca

-Será que nunca se fijaron en tus pensamientos

-No suele importarle a la gente lo que pienso

-Hacen mal, creo que se pierden lo mejor de tí

-¿Y en qué crees que pienso?

-Hacia dónde va tu vida, quién te acompaña en ella, cosas con sustancia

-No soy tan profunda siempre, muchas veces pienso en frivolidades

-Un poco de frivolidad no viene mal, hace la vida más llevadera

-Te he visto mirarme el pecho, con él pienso poco

-Habré bajado la vista para que descanse

-No tienes mucho que ver

-Tienes lo que me gusta, unos pechos breves y deliciosos

-¿Deliciosos?, ¿ya conoces su sabor?

-Deliciosos de ver, el probarlos...

-Me parece que eres como todos, te fijas en lo mismo y buscas lo de siempre

-¿Qué es lo de siempre?, ilústrame

-Mucha palabrería, pero lo que quieres conocer es mi dormitorio

-No voy a decirte que no me gustaría, pero antes prefiero conocer otras cosas

-¿Como cuáles?

-Las que vayan surgiendo en una buena cena, animadas con un buen vino

-Y después, al dormitorio, ¿verdad?

-Bueno, depende, no es prioritario; con la cena ya estaría satisfecho

-Me caes bien, pero para salir contigo, tendré que saber algo más de tí

-Pregunta, ¿qué quieres saber?

-No sé, cuéntame cosas de tí

-No sé, que desde hace diez minutos estoy enamorado de tí, ¿alguna cosa más?...


J.Carlos

miércoles, 12 de agosto de 2009

POP TOPS (Oh Lord, Why Lord) 1968

Los Pop Tops fueron un grupo cuya carrera transcurrió entre 1968 y 1972; la clave de su éxito fueron las voz de su solista, Phil Trim, la elección de buenas canciones y la magistral producción de Alain Milhaud, productor también de Los Bravos y Los Canarios.

Phil Trim había nacido en Trinidad y cuando llegó a España, tenía un amplia experiencia como cantante, llegó a España en 1967 y sé integró en los Tifones, después cambiaron su nombre por el de Pop Tops.

El tema que os traigo hoy, fué grabado en Londres, algo insólito en la época; y fué el espaldarazo del grupo, en noviembre del 68 alcanzaba el nº 1 en las listas españolas, su éxito se extendería a toda Europa, y más tarde a Estados Unidos.

La canción manejaba el asunto de la segregación racial, muy de actualidad en esos días de revueltas sociales, marchas por la paz y manifestaciones antisegregacionistas en los Estados Unidos.

El texto está escrito por el propio Phil Trim y la música es una adaptación del célebre canón de Johann Pachelbel, quizá uno de los temas clásicos más conocidos. los arreglos para su acomodación al pop fueron escritos por Jean Bouchéty y dirigidos por el mismo.

Como curiosidad, hay dos versiones del tema; la que salió inicialmente en single, que prácticamente era acoplar las voces a la orquesta y esta que os traigo, que es posterior y la más conocida del mismo.

Espero que os guste, ha sido siempre una de mis canciones favoritas; también el canon de Pachelbel lo es, una lleva a la otra seguramente, disfrutarla.

J.Carlos

domingo, 9 de agosto de 2009

OJOS DE AGUA



Piedras, hojas, caracolas,

pasos cansados de peregrino,

luces, sombras, quejidos,

bitácora de navegante sin puerto.


No buscaba, no quería, no deseaba,

pero encontré tus ojos de agua,

fatigados, ausentes, perdidos,

arco iris sin color, noche sin estrellas.


Revientan mis horas sosegadas,

pienso, añoro, recuerdo,

que fuiste espejismo pasajero,

en un microsegundo transformador.


Caminos de rutas definidas y cobardes,

no puedo alterar la brújula de mis tiempos,

no puedo soñar con empapar tus tristezas,

ser el bastón de tus días, bálsamo de tus heridas.


Siempre fui explorador buscando tesoros escondidos,

pero nunca hallé lo que me pedían mis sentidos,

has sido tesoro fugaz, imagen real de lo figurado,

nunca olvidaré tus ojos de agua, en ellos se acunará mi alma.


J.Carlos

sábado, 8 de agosto de 2009

YA ESTOY DE VUELTA Y DIEZ COSAS HONESTAS SOBRE MÍ



Después de unos días de descanso, aquí estoy de nuevo; y lo primero es agradecerle a mi querida Anaís (http://anais-sandiego.blogspot.com/), que me haya concedido este premio; la honestidad supone mucho para mí, o sea, que no puedo sentirme más agradecido al recibirlo.

Tengo que contar diez cosas honestas sobre mí, vamos con ellas.

1º Soy un gran aficionado a la gastronomía, de hecho son la base de mis viajes junto con las visitas culturales; me encanta conocer restaurantes nuevos, platos que no conocía, para mí es uno de los grandes placeres de la vida; esto me supone estar a lechuga una semana cuando vuelvo de viaje, pero, ¡que me quiten lo bailao!, o lo comido en este caso.

2º Me gustan mucho las antiguedades, no necesariamente lujosas; valoro mucho las manos que lo hicieron, el trabajo del artesano frente a esta sociedad, donde todo sé fabrica en serie; y todo es de usar y tirar.

3º Enlazado con lo anterior, soy un apasionado de los automóviles clásicos, desde niño me fascinaban esas lineas tan personales, tan distintas de los autos de ahora, todo tecnología, pero ni pizca de personalidad.

4º Me encantan los relojes, los diseños clásicos; logicamente mi presupuesto no me permite tener relojes, que para mí ya son obras de arte, me conformo con admirarlos y disfrutar de los que he ido comprando, por supuesto, infinitamente más modestos.

5º Soy de lágrima fácil, me suelo emocionar con facilidad; tener una sensibilidad a flor de piel es bueno y malo a la vez, malo porqué hay demasiadas cosas que te afectan, pero prefiero pasar algún momento malo, a que me resulte todo indiferente.

6º Admiro mucho y me atraen mucho a la vez, las personas con sensibilidad artística; en cualquier actividad, pintura, literatura, música, danza; esa capacidad de crear, de interpretar la realidad o irrealidad; por eso visito vuestros blogs, porque encuentro esa sensibilidad.

7º Dicen que cada vez me parezco más a mi padre, fisico incluido; para mí no hay modelo mejor, lo poco o mucho de bueno que pueda tener, sé lo debo en gran parte a él; él me dió uno valores, irrenunciables para mí, que han acompañado y me acompañan, y a los que he sido fiel lo más posible.

8º Soy tremendamente calmado y pacífico, es casi imposible que yo me enfade; por eso, cuando esto ocurre, lo mas aconsejable es esconderse debajo de una mesa, soy temible. Se me puede aplicar aquella frase de "Dios te libre de la ira de los pacíficos", pero tranquilos, ¡para que yo me enfade!.

9º Siempre he sido una persona espiritual, educado en una familia y en un colegio religioso, te queda un poso; pero he ido evolucionando, voy un poco por libre, como en casi todo, no soy practicante, pero me quedo con lo fundamental de cualquier credo, el intentar hacer todo el bien posible y ayudar al que lo necesita; con todos mis respetos, creo que es más importante que las liturgias y reglas de cualquier religión.

10º Soy una persona que acepta a todo el mundo como es, no como me gustaría a mí que fueran; no rechazo a nadie por sus ideas políticas, religiosas o morales, puedo tener más o menos afinidad, pero a una persona se la debe juzgar por como actua, no por como piensa; eso sí, dentro de lo normal, legal y asumible por todos, evidentemente hay conductas que para mí que son inasumibles.

Bueno, ahora voy a hacer un poco de trampa; tendría que seleccionar 8 blogs para concederles el premio, esto es lo más difícil para mí, después de mucho pensarlo, creo que no puedo elegir; pienso que precisamente es la honestidad lo que distingue a la mayoría de blogs que visito, y tendría que poner 20 ó 30, esto es inviable; por tanto me perdonarás Anaís que lo haga de esta manera, creo que tod@s se lo merecen, y me es imposible elegir sólo 8.


J.Carlos

jueves, 30 de julio de 2009

45

Caspar David Friedrich (El caminante sobre el mar de niebla) 1818.

El pasado martes 28 cumplí 45 años; siempre, al llegar mi cumpleaños, entro en una especie de proceso reflexivo, hago balance de lo hecho, pienso en las cosas que me gustaría hacer; vamos, lo que suele hacer casi todo el mundo en año nuevo, sólo que yo debo estar muy ocupado con el turrón y dejo estas reflexiones para cuando cumplo años, se piensa mejor con el estómago menos lleno y, realmente, nuestro año nuevo es el cumpleaños.

Miras para atrás, y te das cuenta del tiempo que has perdido, de las cosas que no has hecho, de las que has dejado a medias; de cómo te dejas vencer a veces por la apatía, el conformismo, el "ya lo haré mañana", y mañana no lo haces, etc...

No sé si será por cumplir 45, un número muy redondo, estoy como en ebullición. Yo no llevo mal cumplir años, lo que llevo mal es no aprovecharlos; los días caen como las hojas en otoño, los has perdido, no vuelven.

Creo que ésta es una sensación que casi todos hemos tenido alguna vez; pero aquí la pasividad y el lamento no solucionan nada; sólo vale intentar vivir, (no estar vivo, que es distinto), intentar llenar tu existencia de esas cosas que te realizan como persona, las que te hacen disfrutar, las que, por diversos motivos, has dejado apartadas.

Sin embargo tengo que reconocer, que una de las mejores decisiones que he tomado, fué el entrar en el mundo de los blogs. He vuelto a escribir con asiduidad, me ha permitido tener un altavoz para mis pensamientos, ideas, escritos. Y lo mejor de todo, conocer a tanta gente maravillosa con las que compartir mi espacio en la red; y que me permite aprender, disfrutar de su calidad humana, emocionarme a veces cuando visito sus espacios, vuestros espacios; muchas gracias por recibirme, y ya sabéis que tengo mi puerta siempre abierta.

Intentaré que cuando cumpla 46 (espero llegar), os diga ( si me aguantáis hasta entonces), que tengo la vida un poco más llena; y que soy como el hombre del cuadro, que tengo la niebla a mis pies, no rodeandome.

J.Carlos

PD: Estaré unos días fuera, no creo que pueda seguir vuestros blogs, o sea, que os echaré bastante de menos; cuídaros mucho y hasta la vuelta.

martes, 28 de julio de 2009

FRANÇOISE HARDY (Tant de Belles Choses) 2004



Para los que me seguís habitualmente, os habrá sorprendido la fecha del tema que os traigo; no os preocupéis, no tengo fiebre, ni he sido víctima de una insolación; acostumbrado a sacar las canciones del baul de los recuerdos, hoy he cambiado de baul y he ido al de lo eterno, donde lleva tantos años mi admirada Françoise Hardy.

F. Hardy, para mí la autentica reina de la música francesa, nunca se ha retirado, o se ha dedicado a vivir de las rentas de sus éxitos pasados; ella ha continuado su carrera, más espaciada en discos y apariciones públicas, pero nunca ha dejado de estar de actualidad.

Este tema que da nombre a su penúltimo trabajo, editado en 2004, supone la vuelta a su estilo más conocido, más melódico, alejado de la experimentación de trabajos anteriores; con ese tono meláncólico que siempre la ha distinguido.

Todavía, dos años después, en 2006, grabó el que es hasta la fecha su último álbum, (Parenthéses...) un disco de duetos, con artistas de lo más variopinto; desde el actor Alain Delon al incombustible Julio Iglesias, pasando por lo más actual de pop frances como puede ser Benjamin biolay.

F. Hardy, maravillosa a los sesenta años que tenía en este video, sigue siendo esa voz que te acaricia, te susurra, que te envuelve; es ya una artista eterna, una música que sobrepasa los confines de la música pop, para instalarse en una especie de Olimpo de artistas inolvidables.


J.Carlos

domingo, 26 de julio de 2009

BOCETO

John William Waterhouse (Boceto de Lady Clare) 1900

Mis manos manchadas de pigmentos olvidados,
mi paleta de colores ya seca y agrietada,
nunca pensé en volver a enfrentarme al lienzo,
a luchar contra ese blanco burlón y retador.

Dí mi obra por terminada, mis pinceles recogidos,
cuando de pronto, necesito empezar otra pintura,
me resisto a navegar por mares de colores,
pero una locura me envuelve, no me podré resistir.

Tengo el modelo que nunca retraté,
tiene los rasgos definidos, la luz necesaria,
mezclare colores, inventaré texturas,
no necesito más elementos para volver a crear.

Mi museo imaginario no estaba completo,
faltaba el retrato donde plasmar mis sueños,
faltaba el impulso para mis manos cansadas,
huiré de lo establecido, para poder pintar libre.

No sé si terminaré este boceto indefinido,
puede que sea proyecto inacabado, que nunca podrá ser,
pero tengo la inspiración, el viento luminoso que me arrastra,
sólo necesito volver a pintar, recuperar aquello que siempre fui.


J.Carlos

jueves, 23 de julio de 2009

PASOS



Pasos desorientados, fugaces,

¿qué busco?, no sé , lo tengo todo,

¿todo?, si lo tienes ¿por qué buscas?,

no me preguntes, no tengo respuestas,

no encuentro sentido a mis interrogaciones,

el círculo no se cierra, está incompleto,

vuelvo la mirada, no veo referentes,

¿no los ves?, los has perseguido siempre,

era distinto, era más joven, eran mis ideales,

siguen allí, con otro rostro, con otra voz,

los veo, los oigo, quiero pero no puedo,

he construido, he sembrado, he recogido,

de acuerdo, has conquistado, ¿pero has ganado?,

no lo sé, he sobrevivido, sigo aquí, no me quejo,

¿son tus pasos?, suenan distintos,

no, son ecos del recuerdo, cuentas pendientes,

sáldalas, pesan demasiado, hay horizontes,

nunca es tarde para hacerlo, ¿hablamos mañana?,

hablamos, abriendo las ventanas, quiero seguir escuchando esos pasos.


J.Carlos

miércoles, 22 de julio de 2009

FRANCIS CABREL (La Quiero a Morir) 1979

Creo que todos conocemos esta canción; no os sorprendo con ella, pero merece la pena recordarla.

Fué un exitazo en medio mundo; primero, lógicamente en Francia, donde se vendieron más de 400.000 copias en pocas semanas; con su versión en español, arrasó en gran parte de los paises de habla hispana, yo todavía recuerdo el impacto que tuvo en España, de esas canciones que oyes continuamente a todas horas.

La canción ha tenido muchas versiones; Raphael, Camilo Sesto, Manzanita, Sergio Dalma y algún grupo moderno de cuyo nombre no quiero acordarme, más que nada, porque destrozaron la canción.

Pero para mi, no hay ninguna como la versión original; Francis Cabrel es el típico cantante, por lo menos para el mercado hispano, que una canción ha sepultado toda su obra. El comenzó en la música influenciado por Bob Dylan, se dice que se sabe todo el repertorio de Dylan de memoria; siempre ha estado en el ámbito del folk, aunque con influencias del blues, del country, últimamente ha derivado más a la órbita del rock; sigue estando en continua evolución y en el mercado de habla francesa no ha dejado de despertar el interés del público.

Este tema contiene una de las letras más hermosas que yo haya escuchado; con un arreglo musical muy sencillo, dejando todo el protagonismo a la guitarra, con un leve acompañamiento orquestal; no sé si alguna mujer en concreto le inspiró; pero si la hubo, tuvo que ser muy especial.

J.Carlos

domingo, 19 de julio de 2009

ESPEJOS


Os propongo un juego; ¿os parece bello este rostro?, ¿lo habeis pensado?, ¿teneis la respuesta?; igual cuando recompusieramos el espejo la imagen resultante, no es la que esperabais.

¿Por qué empiezo la entrada así?, la imagen que tenemos de una persona esta basada en un conjunto, en un todo; nos parece más o menos hermoso; pero si el todo nos da un resultado, al dividirlo en partes, tendría que darnos ese mismo resultado, eso sería lo lógico, ¿o no?.

Se dice que el concepto de belleza es muy subjetivo, cada uno tiene el suyo; pero esto es muy relativo en la sociedad de hoy, nos han impuesto un concepto de belleza determinado, que es como una limpieza etnica del que no se ajuste a el.

Me diréis que eso no es tan importante para nuestra vida diaria, es sólo una cuestión estética; yo diría que para mucha gente es como una especie de estigma, que mediatiza su existencia, teniéndo graves consecuencias emocionales en muchos casos.

Que levante la mano el que piense que determinadas características físicas no afectan a la vida de una persona, al salirse del canon establecido; el ser calvo, ser bajo, estar gordo, en el caso de muchas mujeres, tener poco pecho, el tener arrugas, no digamos si la persona es joven todavía. Todo esto puede suponer rechazo desde que eres joven, problemas en relacionarte con los demás, en conseguir determinados empleos, el hecho de encontrar pareja; todavía recuerdo el caso de un chico que decía que le gustaba mucho una chica, pero como estaba un poco gorda, no quería salir con ella, por las burlas de las que iba a ser objeto por sus amigos.

La clínicas de cirugía estética están abarrotadas de clientes, cada día proliferan más, ¿será por qué hay demanda?; se ha llegado al absurdo, de chicas de dieciseis años pidiendo por su cumpleaños una operación de aumento de pecho.

La belleza es sólo un accidente de la naturaleza y además opinable, pero que domina como nunca lo ha hecho nuestras vidas, vivimos en la generación del escaparate.

Después queda lo de la belleza interior, que existe, es la auténtica y la que no desaparece nunca, pero que es utilizada como premio de consolación; fulanita es tal y cual, pero es una bellísima persona, primero la pones a parir, pero al final es buena chica. También se da el caso de fulanito que estropeado está, si es más joven, sin embargo que bien que nos conservamos nosotros.

Yo, como siempre he ido por libre, y con los años más, todas estás chorradas de la imagen me dan retortijones; con cumplir lo que decía mi padre de ir limpios y arreglados, todo lo demás me sobra.

Yo nunca me he fiado de los espejos, la imagen que reflejan es sólo un envoltorio carnal, que no aporta ni enriquece nada a nadie; creo que fué Groucho Marx quien dijo que lo más sexy de una persona es el cerebro, ese no se refleja en un espejo, pero es lo que nos hace distintos, especiales y únicos; lo que sentimos y lo que pensamos.

Totalmente de acuerdo con el genial Groucho.


J.Carlos